NUESTRA BARBIE

Esta actividad es la continuación de la anterior, es decir, para poder llegar a hacer esta primero hemos debido de hacer el MINIYO y PINTAMOS NUESTRO CUERPO.

Esta actividad es muy parecida a la anterior pero de una forma más real más semejante a lo que somos nosotras ya que estamos en un nivel superior, más omenos consiste en hacer algo parecido a la otra actividad pero utilizando

una barbie, ya que se asemeja más a la realidad de nuestro cuerpo, aquí en vez de colocar símbolos con un rotulador lo haremos pero utilizando telas, papel, resaltaremos las partes que más nos gustan de la muñeca (es decir de nuestro cuerpo) le cortaremos el pelo y así cambios tantos como deseemos hasta que nos sintamos debidamente identificadas.

Cuando ya hemos terminado, esta muñeca es un símbolo para nosostras ya que se supone que a través de esta actividad nos hemos protegido hecho más fuertes.

La actividad me ha encantado, cuando era pequeña me encantaban las barbies, peinarlas, vestirlas hacerles trajes, y volver ha "jugar" con ella me ha encantado, además la actividad tiene un trasfondo muy importante, valorarnos, sentirnos bien, fuertes y lo más importante, ser nosotras mismas.

DIBUJO MI CUERPO

Esta actividad( es la segunda parte, es la continuación del miniyo) consistía en dibujar tu cuerpo, te tumbas y otra persona te hace las lineas de delimitación como aparece en la imagen y cuando ya tenemos dibujado el contorno del cuerpo (incluyendo manos y pies) empezamos a marcar aquellas zonas que nos gustan, que no nos gustan, que nos duelen, que alguna vez nos hemos lesionado...de forma libre, con símbolos, en mi caso hice una fotografía de los simbolos y su significado.

Me ha parecido una actividad divertida, eso de tirame en el suelo me encanta, pero no he conseguido realmente ver el significado de la actividad, por lo que se explicó debía ser una actividad en la que volviesesmos al pasado, recordando vivencias, y creo que puede ser un buen método pero no en el ambiente que lo hicimos, aunque en algún caso si recordara ciertas cosas.

podría ser una buena actividad como terapia, pero como ya he dicho antes en otro ambiente, más relajado, sin pensar en lo que acarrea después, pensar que te están evaluando es una presión que aunque es ese momento no lo vea, la hay, entonces no creo que haga el mismo efecto que en otro momento.

Aun así me ha parecido muy buena idea.

MINIYO

Me ha parecido una actividad interesante, puesto que es dificil viajar al pasado pero con esta actividad lo he conseguido.
Es increible poder pensar que con muy poco podiamos lograr grandes cosas y que con un simple troze de pael y unas tijeras pudieramos pasar horas y horas sentadas en el suelo vistiendo y desvistiendo nuestras muñecas, ya que cada vez las nuevas tecnologías van suplantando estas cosas tan MARAVILLOSAS.
No nos damos cuenta de que regresar a la infancia es algo tan complicado que muy pocos pueden lograrlo, pero a día de hoy me siento afortunada de haberlo hecho a través de una sencilla actividad. Es verdad que mis vestidos no son ni los más bonitos ni los mas sofisticados, pero también es verdad que a MI me gustan y he disfrutado mucho con la actividad que al fin y al cabo es lo más importante.

y el haber disfrutado es importante porque la niñez para algunas personas es lo más bonito, y simboliza un todo, un todo que ha sido posible en 2 horas de clase...

MANDALA

Me ha parecido una actividad bastante interesante, aunque más que interesante divertida, es una forma nueva de poder trabajar con niños, de una manera segura ya que al utilizar elementos naturales no corremos el riesgo de una intoxicación, además de ser divertido tanto para ellos como para nosostros, pocas veces puedes comerte lo que haces tu mismo, eso si, solamente si está hecho con buenas vibraciones, si no es asi.....¡¡¡¡¡¡¡STOP!!!!!! habrá que tirarlo que sino....puede dolernos luego la tripa, un mandala expresa abiertamente nuestars emosciones en ese momento y dependerá del colorido, las formas que dibujemos lo que seguramente determinará como no s encontramos.

En cuanto a mi experiencia personal, yo no me comí mi mandala porque ¡¡¡¡¡NO ME GUSTA EL CHOCOLATE!!!! cosa rara si losé, pero seguro aunque lo hice con todas mis buenas vibraciones tampoco me hubiera sentado bien.

En general fenomenal, creo que deberiamos hacer más cosas de estas porque esto es lo que va fomentando que nuestra cretaividad sea más grande

ficha especial de raquel

nombre: raquel romero

email: raquel.romero.burgos@gmail.com

estudios realizados:ciclo formativo de tecnico superior en educación infantil

experiencia profesional: tutora de alua en escuela infantil, monitora de ocio y tiempo libre, animación de fiestas infantiles

intereses personales : fotografía, ski, el campo, manualidades, deportes de riesgo...

expectativas respecto a la asignatura: espero aprender formas nuevas de trabajar con los niños enriqueciendo lo que ya se, y aprender cosas nuevas, nuevas técnicas, etc

ARMARIOS DE MUJER

Me pareció muy interesante como nos introdujeron en una forma diferente de hacer arte, no importa si tienes o no unas recursos enormes lo que nos consiguió transmitir fue que con cosas muy simples y con poco material se pueden conseguir cosas realmente asombrosas, como lo consiguió ella con un tema tan simple como nuestros armarios, da igual que estuvieran bien o mal colocados lo importante no era la estética sino lo que decía de todas esas personas que voluntariamente cedieron su armario para crear arte.

Por otro lado me llamó mucho la atención las ganas que está señora había puesto en crear su obra, creo que eso es lo más importante el tener ganas, si las tienes podremos llegar muy lejos, pero ya no sólo en el arte sino en la vida en general.

¿como conseguir SILENCIO?

el barullo es algo con el que profesores y educadores llevan luchando decadas, es verdad que conseguir silencio no es facil peor si además a esto le sumamos que la clase cuenta con un gran número de personas con lo que conseguir un silencio absoluto es parcticamente imposible.

aunque pueda parecer que toda la culpa del ruido sea de las personas que están en el aula, a veces el problema no parte de ahi, sino de lo interesante que sea lo que nos están contando, es muy dificil estar 2 horas al cien por cien por lo que habrá que buscar una serie de alternativas , motivación, descansos etc:

PROPUESTA DE SILENCIO:

las propuestas van en función de a que personas va dirigidos, no lo haremos de la misma manera para niños de infantil que de primaria que adultos.

para infantil mi propuesta seria una canción ya que a los niños todo lo que sean canciones les gusta y al interesarles callarán.

canción:

- silencio, silencio
si yo fuera silencio
me quedaría así....(y nos quedamos todos callados)

en cuanto primaria idearía un método que a lo mejor al principio no da resultado peor a lo largo del tiempo lo hará:

cada vez que haya barullo en el aula la profesora se quedará callada y levantará una mano, los niños al ver la postura de la maestra unos a otros se irán pidiendo silencio hasta que no se escuche un ruido, la maestra bajará la mano y continuará con la clase.


además de estás estrategias podemos mezclar teoría con práctica, y así ir cambiando de actividad para que no de lugar a un aburrimiento.

la motivación es de lo más importante para conseguir silencio y si foemntamos los mini descansitos la clase será mucho más productiva.

EL DIBUJO DE LOS NIÑOS.

Los garabatos tienden a seguir un orden bastante predecible. Comienzan con trazos desordenados en un papel y continúan gradualmente evolucionando hasta convertirse en dibujos con cierto contenido reconocible para un adulto.

De manera general los garabatos se pueden clasificar en las siguientes etapas:

Garabateo desordenado

Los primeros trazos aparentemente no tienen sentido, y el niño parece no darse cuenta de que podría hacer con ellos lo que quisiera. Los trazos varían en longitud y dirección, a menudo el niño mira hacia otro lado mientras hace estos trazos y continúa garabateando. La calidad de las líneas varía, pero esto ocurre de manera accidental. El niño emplea diversos métodos para sostener el lápiz, puede sostenerse con la punta hacia el papel, de lado, sujetarse con el puño entre los dedos cerrados. No se emplea todavía los dedos o la muñeca para controlar el elemento que se dibuja. Muchas veces el garabato se hará no en papel, sino en el polo acumulado, sobre las paredes o muebles, sino se le proporcionan los medios y el lugar adecuado.

En esta etapa los garabatos no son intentos de reproducir el medio visual circundante, estos tienen como base el desarrollo físico y psicológico y no la intención de representar algo. El hecho de trazar líneas les resulta a los niños sumamente agradable, disfrutan del movimiento y de la actividad cinestésica que le representan sus garabatos.

De manera general se pueden presentar las siguientes características resaltantes en la etapa del garabateo descontrolado:

• Deja trazos intencionales.
• Carece de control visual sobre su mano.
  
• A menudo mira hacia otro lado mientras grafica.
  
• Los trazos varían de longitud y dirección.
  
• Con frecuencia excede los límites del soporte gráfico.
  
• Recoge sensaciones táctiles y cinestésicas, las visuales en menos grado.
  
• Percibe modificaciones en la superficie donde grafica, pero se da escasa cuenta de la causa.
  
• Toma el utensilio de maneras diversas y suele ejercer mucha presión con él sobre el soporte.
  
• Experimenta con las propiedades físicas de la materia y utensilios (bi y tridimensionales).
  
• Puede apilar dos o tres piezas de construcción.
  
• A los materiales moldeables los pone en contacto con sus sentidos (huele, degusta, etc.).

Garabateo controlado

En algún momento, el niño descubrirá que hay una vinculación entre sus movimientos y los trazos que ejecuta en el papel. Esto suele suceder unos seis meses después que ha comenzado a garabatear, es un paso muy importante, pues el niño ha descubierto el control visual sobre los trazos que ejecuta, y representa una experiencia vital para él.

Ahora los trazos del niño serán casi el doble de largos, y algunas veces tratará de usar diferentes colores en su dibujo. En esta etapa le gusta llenar toda la página y todavía ensaya varios métodos para sostener la barra o crayón, alrededor de los tres años se aproxima a la forma correcta.

Los garabatos son ahora mucho más elaborados y en algunas ocasiones descubre ciertas relaciones entre lo que ha dibujado y el ambiente, parecidos que sólo existen para él. El papel de los padres y maestros es ahora más importante, ya que, a menudo el niño acudirá a ellos con sus garabatos, deseoso por hacerlo partícipe de su entusiasmo, en este caso lo importante es la participación y no el dibujo en sí.

De manera general en esta etapa se pueden destacar las principales características:

• Dirige su mano, con la vista, sobre la superficie donde grafica (coordinación visual-motora).
  
• Al placer táctil y cinestésico se le suma su interés visual por las conquistas gráficas que va obteniendo.
  
• Aparecen reiteraciones de trazos: circulares, líneas cortadas, puntos, etc. con centros de intersección.
  
• Controla los espacios gráficos aunque a veces por el entusiasmo excede los límites del soporte.
  
• Se reconoce autor por los trazos.
  
• Puede superponer y alineas algunas piezas de construcción, sin combinarlas entre si.
  
• Se interesa por dejar marcas reiteradas en los materiales moldeables

Garabato con nombre

Esta nueva etapa es de mucha importancia en el desarrollo del niño. En este momento el niño comienza a dar nombre a sus garabatos, puede ser que diga “ésta es mamá”, o “éste soy yo”, aunque en el dibujo no se pueda reconocer ni a la madre ni a él. Esta actitud de dar nombre a los garabatos es muy significativa, pues es indicio de que el pensamiento del niño ha cambiado.

Esta etapa tiene lugar alrededor de los tres años y medio. La cantidad de tiempo que un niño le dedica ahora al dibujo aumentará y los garabatos serán mucho más diferenciados. Los trazos pueden estar bien distribuidos por toda la página y a veces estarán acompañados por una descripción verbal de lo que está haciendo. Puede ser realmente dañino que los padres o los maestros impulsen al niño a que dé nombre o encuentre explicación a lo dibujado. Por el contrario, padres y maestros deben tratar de incentivar confianza y entusiasmo en este nuevo modo de pensar. En esta etapa se pueden mencionar las siguientes características primordiales:

• Ejecuta formas cerradas, generalmente circulares y trazos sueltos que asocia con objetos de la realidad, dándoles así un nombre.
  
• Hay intención representativa, aunque un adulto no pueda reconocer el objeto representado.
  
• A veces anuncia que es lo que hará antes de comenzar, y muy a menudo cambia de nombre mientras trabaja o cuando ha terminado.
  
• Usa el color con criterio subjetivo para reforzar el significado de las formas.
  
• Al modelar aísla trozos de material, les de nombre y puede hacerlos actuar como si fueran objetos reales.
  
• Con material de construcción logran estructuras sencillas.

http://www.dibujamos.com/index.php?Itemid=42&id=67&option=com_content&task=view

Autoretrato

En la actividad que hicimos sobre el autoretaro como ya dije antes me pareció bastante interesante. los pasos a seguir fueron los siguientes:

1º- retrato :

Evidentemente el primer retaro que nos hicimos quedó bastante uniforme, más o menos bonito, pero uniforme, ya que cada uno lo hizo con la mano con la que escribía.

2º retrato:

En este caso lo hicimos con la otra mano que ya no era tan facil proporcionarlo, aunque con cuidado y esmero podiamos conseguir más o menos una uniformidad, aunque los detalles como los ojos o la boca se me iba un poco de lugar.

3º paso:

Aquí ya la cosa cambió, es decir, tuvimos que hacer el retrato con la mano que quisiéramos pero con los ojos cerrados, donde las proporciones no estaban nada claras, al principio sin levantar la mano del papel te ibas a pañando peor en el momento que la levanté, me perdí y puse un ojo fuera de la cara, o la nariz en el lugar de la boca.

el arte de cada uno.

Cuando hicimos a principio del curso esa manera de autoretratarnos, primero con una mano luego con la otra, los ojos cerrados, me pareció una buena manera primero, de romper el hielo y segundo de hacer algo divertido y coherente sin apenas casi nada de material.
Me pareció muy bueno que además tuviesemos que valorar nuestro trabajo antes de haberlo hecho con la frase YO PINTO MUY BIEN. si creo que es la base para poder en el futuro realizar las cosas con éxito, pensar que lo vamos a hacer bien, que te guste lo que haces y que lo hagas con fuerzas y ganas de hacerlo bien, ahi es donde yo creo podemos llamarnos artistas en ese momento.